牛年伊始，由中央广播电视总台央视综合频道、央视创造传媒和中国国家话剧院联合制作的大型文化节目《典籍里的中国》以典籍为舟，带领观众畅游上下五千年文明史，令“上古”典籍成为新晋“网红”。

节目开播以来，众多网友在B站、抖音、微博、知乎、小红书等新媒体平台当起了“自来水”，两期节目拿下全网热搜超60个，视频播放量超2.5亿，节目相关话题阅读量超11亿，豆瓣开分9.4分。

3月16日中午，《典籍里的中国》总导演卢小波、左兴（兼总编剧），“当代读书人”撒贝宁，总编剧张昆鹏做客中央广播电视总台CMG云创论坛，与主持人张蕾一起在央视频直播间和“典迷”畅聊了两个小时。此次论坛直播观看人次达11.4万，创下了央视频当天论坛类直播点击量新高，有网友看得又笑又泪：“神仙节目你慢慢拍，我们愿意等！”

科学论证的严密选书系统

有网友盛赞：“一次回眸，一次握手，这个节目就成了”。

这两个“高光时刻”，代表了节目的情感爆点和精神燃点。论坛主持人张蕾认为，创作《典籍里的中国》是个啃“硬骨头”的过程，但节目赋予了“硬骨头”以血肉，进而有了感人至深、穿透人心的力量。

将书的思想‘人格化’，让典籍有情感、有温度

在探索和塑造节目模式的过程中，主创团队发动集思广益的创新机制，号召大家积极提案，在反复的碰撞、论证和磨合中，逐步确立起了“一部典籍、一个人物、一个主题”的“三个一”方法论。左兴表示：“导演们积极上报方案，出现了很多振奋人心的创意，比如导演时冉提出可不可以做书的流转故事？这让我们看到了讲故事的可能性，在进一步的探讨中，我们想到了将书的思想‘人格化’，把典籍变成有情感的、有温度的。”

一季节目，每期一部典籍。谈及典籍的选择标准，卢小波表示重点就在一个“典”字，“节目聚焦的典籍必须代表着规范和标准，能够照亮过去，也能照亮未来。比如《尚书》是‘政书之祖，史书之源’，《天工开物》是中国农业和手工业的百科全书，接下来的《史记》《孙子兵法》《本草纲目》《论语》……都是在朝着中华文化的最深处探寻。”

左兴补充道：“在最早的时候，我们有一个非常严密的选书系统，这中间有一套科学的遴选、论证、把关、上报的过程，这个系统会逐渐综合各方的意见和评判，除了总台从领导到一线的工作者，还包括历史研究所、社会界学者、传播界学者等等。虽然我们走了一段漫长的路，但这给我们奠定了无比坚实的基础。”

“一部书一个人一个故事”，“爆款”文化节目的创作方法论

另一大参考标准，是能否“古为今用”。《尚书》重点选取的是“民本思想”，并透过伏生一家舍命护书的故事传递坚守中的伟大；《天工开物》主要体现的是“农本思想”，同时表达了“此书于功名进取毫不相关也”的时代思辨，并弘扬了开拓创新、利益家国的科学家精神。

身临其境的真情流露

节目中，撒贝宁以“当代读书人”的身份踏入历史长河寻访先贤，总导演和总编剧一致认为撒贝宁是这个“懂电视、爱读书、有文化、会演戏”的角色“第一人选”。在撒贝宁眼中，“当代读书人”的本体还是电视媒体人，“他的功能是带着观众的好奇进行跨时空的采访，只不过这一切是融入在了戏剧情节里的。”

与专业演员对戏，撒贝宁坦承自己忐忑、焦虑，“和倪大红老师的第一个镜头，我喊‘先生’，他抬头看我，那个眼神太有力量了，我本能地想要闪躲，但是我咬着牙盯着他看，就像遇到一个武林高手，浑身哆嗦也要顶下来。”

最好的表演技术是情感

录制以来，撒贝宁多次在舞台上流泪，有网友夸赞他演技好，他却告诉大家：“当优秀的演员装扮之后站在你面前，你就觉得他们活过来了。一旦进入那个情境，你会忘掉自己在表演，你面对的是厚重的典籍，面对的是伟大的人物，你就像活在那个时代，一切都太震撼了！”

值得一提的是，《尚书》中给伏生看手机的创意、《天工开物》中“古有《天工开物》，今人继往开来”的金句，都是撒贝宁提出来的。而这，都源于他的有感而发。

通过‘源于生活，高于生活’的创作方式圆梦

总编剧张昆鹏表示：“回到过去，是求问古人；带到现代，是告慰先贤。虽然穿越在现实中是不可能实现的，但能见如斯盛世，先贤一定无比欣慰。我们通过‘源于生活，高于生活’的创作方式，也是圆了他们的一个梦。”

爱抠细节的创作团队

《典籍里的中国》开播以来，不少年轻观众很细致地将节目知识点做笔记，或是誊抄台词，更不乏将节目二刷、三刷仍觉爱不释手的。但两期中间隔了差不多一个月，如此慢的更新速度，观众着实有点“煎熬”。

看过本期CMG云创论坛后，大家终于找到了原因——他们先要通过学习“把书读厚”，而后通过创新“把书做薄”，剧本实在太难写了。“穿越千年”的时间线需要和历史学家、古文专家反复切磋、打磨，连大年三十的晚上都还在找专家把关，大年初一播出当天仍在机房抠细节。高强度的创作压力令主创笑称“发量出现了肉眼可见的变化”。

细节的打磨铸就精品

四位主创分享的数据令人咋舌：《典籍里的中国》整个制作团队六百余人，每本书都组建专项导演组，11个导演组，前期筹备长达一年，每本书都整理了几百万字的资料，仅《尚书》就查询了68本相关书籍和上千篇论文；节目共邀请了65位相关专家，中国历史研究院、国家图书馆的相关专家从开始就投入策划，还有把相关典籍“读了一辈子”的权威学者参与创作；已有的剧本中，少的改了30多稿，多的改了50多稿；录制一期节目需要十多天，彩排四五天，录制四五天，访谈一天，每天录制时长达十几个小时；后期制作也是精益求精，在第一期《尚书》播出前15天，成片推倒重来，重新剪辑了一版。

撒贝宁：这是我成长最多的节目

卢小波说：“我们一直被催更，但整个的创作过程确实很难，我们非常敬畏，非常虔诚，不敢马虎地拿给大家。”

左兴本次同时兼任了总导演和总编剧的工作，他说：“《典籍里的中国》也是我第一次介入到剧本的创作，感觉非常奇妙，我们能够从剧本开始进行舞台的架构。在不眠不休的创作之后，当舞台灯光打开的那一刻，你认准的、你担忧的、你兴奋的、你忐忑的，都有了一个见证。我们在集体的保驾护航下，形成了一套解决问题、实现想法的路径。当然，也离不开热爱节目的‘典迷’们的支持，大家的肯定加强了我们接下来创新的信心，对我们的指正也将激励我们不断改进，做得更好。在这条艰难的攀爬路上，我们并不孤单！”

护书传书的“当代伏生”

两位总导演卢小波和左兴分别用首期《尚书》中“伏生”的两句话，表达了一线创作者的使命意识：第一句是“书难懂，所以要讲”；第二句是“书的好处，我说给你听”。对此，论坛主持人张蕾做了一个贴切的类比——伏生是两千多年前护书、讲书、传书的人，《典籍里的中国》就是“当代伏生”，任重而道远。

融媒体时代，《典籍里的中国》这样做

正如中宣部副部长、中央广播电视总台台长兼总编辑慎海雄在《我们为什么要策划 典籍里的中国 》 一文中所说：“典籍，正是中华文化永不枯竭的源头活水，是永远给中华儿女以精神滋养、提醒我们不断进行精神反刍的范本”，“我们坚信，典籍是国之瑰宝，不能只是‘活’在藏书馆、‘活’在学者的论著中，还应该‘活’在年轻人心中。”

典籍浩如烟海，这档节目因为知识含量太高，连“北大还行”的“凡尔撒”都表示不敢自诩“读书人”，而是在直播间里改称“读过书的人”。

大家都知道“央视Boys”，殊不知《典籍里的中国》背后藏着一个从2015年起搭档了六年的“央视F4”。从《挑战不可能》《欢乐中国人》，到《故事里的中国》《中央广播电视总台2019主持人大赛》，再到《典籍里的中国》，卢小波、左兴、撒贝宁、张昆鹏堪称黄金搭档，“幕后F4”于网友的呼声中在直播间就地“出道”。

典籍是古老的，但节目的方向是朝着未来的

北京师范大学教授康震对《典籍里的中国》所掀起的“典籍热”，以及总台文化节目在近年来的积极创新感受颇深。他在接受连线访谈时表示：“典籍是古老的，但节目的方向是朝着未来的，它以现代人的视角不断向古圣先贤发问，让我们从古老的典籍中汲取前进的力量；同时，当先贤穿越到现代看到我们的努力和成就，我们又能感受到文化给予我们的幸福感。在我看来，总台文化节目的发展是一个不断探索的过程、不断创新的过程、不断追求优秀文化和普通大众结合的过程，这就是国家媒体、旗舰平台该有的引领。”

《典籍里的中国》把古代典籍变成了可视化、故事化的作品。节目面向着典籍的蓝海，以创新之举，树起了文化节目的新标杆。每一个传承典籍的人，都像是守灯的人。《典籍里的中国》为我们营造了一个挑灯夜读的浓郁氛围，让我们能够静下心来翻开典籍，与历史对谈，和先贤交心。而节目刷屏的背后，是立足中华优秀文化，从电视表达优势出发，综合运用创新科技手段，打破时空间隔引发共鸣。

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”其实传统远比我们想象的要厚重，而观众也比我们想象得要深沉。《典籍里的中国》是我们探索传统典籍当代化传播的一次有益尝试，但绝不是唯一的一次！创新之路不会停止，未来值得我们期待！

央视频直播回看

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